Atelier Alupi
Workshop di pittura : Insegnamento  Painting Workshop : Teaching  Cursillo de acuarela dibujo pintura : Enseñanza  Курсы акварели, рисования, живописи: Учебный процесс

Enseignement académique

L'enseignement est adapté à chacun (initiation ou perfectionnement).

Notre point fort est un enseignement personnalisé, par petits groupes : 14 élèves maximum.

L'étude est progressive, à travers un enseignement académique du dessin et de la peinture, de type traditionnel, basé sur l'observation, et la reproduction de motifs réels.

PREMIER OBJECTIF

Etude du paysage en dessin, peinture ou aquarelle ; APPRENDRE À VOIR ; travail de l'observation et de l'imagination ; 3ème dimension ; atmosphère, valeur, ton, lumière ; travail de la couleur.
Développement de la créativité dans le respect de la personnalité de chacun. Découverte de soi-même à travers la nature et la création.

Nous étudierons en particulier :

  • La composition : véritable charpente du tableau :
    • ses règles et leurs exceptions
    • l'organisation des vides et des pleins
    • les versions anciennes et modernes
    • la symbolique de la composition
  • Le dessin :
    • son rôle dans la composition ancienne ou moderne
    • les différentes méthodes pour apprendre à dessiner correctement :
      • mesure des proportions
      • angles
      • obliques
    • intensité de la ligne
    • valeur, ombres, lumière
  • Travail de la couleur :
    • les mélanges de couleurs
    • tons et contrastes
    • les différents types d'harmonies, basées sur la qualité ou la quantité :
      • chaud-froid
      • clair-obscur
      • complémentaires
      • intensité
      • et d'autres
    • résonances dans l'histoire de l'art et symbolique
  • 3ème dimension :
    • notions de perspective
    • comment rendre la profondeur, par le dessin ou la couleur (perspective aérienne)
  • Rendus réalistes :
    • l'atmosphère (la reproduire ou l'inventer)
    • la matière (pierre, verre, métal, velour, peau, etc.)
    • l'eau (le mouvement, les reflets)
    • le ciel (dégradé, divers nuages, coucher de soleil, etc.)
  






Exécution de tableaux dans différentes techniques (au choix) :

  • DESSIN
    • Crayon
    • Fusain
    • Sanguine
    • Craie blanche
    • Plume, bambou
    • Lavis
  • AQUARELLE
    • Aquarelle mouillée
    • Aquarelle sèche
  • ACRYLIQUE
  • PASTEL
    • Pastel sec
    • Pastel gras

L'huile est déconseillée dans ce stage à cause du temps de séchage (pour l'huile, préférer le Stage de peinture dans un château de la Loire). Le carnet de voyage ou les tableaux de réalisation rapide sont l'approche la mieux adaptée à ce stage.

SECOND OBJECTIF

Passer de bonnes vacances avec un groupe sympathique (celui-ci étant souvent cosmopolite, le stage est également une expérience culturelle), découvrir ou redécouvrir Paris, et enfin ramener chez soi plus qu'une photo : une image très personnelle, emprunte de sa propre sensibilité.

L'Atelier a 35 années d'expérience de l'enseignement et de l'organisation de stages de peinture.



dessin peinture
aquarelle
Qui sommes-nous ?
Où ?
Liens
 









Le Professeur

Nicolas Petresco, artiste-peintre professionnel.

Nicolas Petresco-Alupi est né à Paris et issu d'une longue lignée d'artistes. En tant que fils d'Antonina Alupi et de César Petresco, tous deux peintres et pédagogues de talent, il a suivi des études artistiques dès son plus jeune âge.
La tradition de la famille remonte au grand-père, Calin Alupi, qui fut l'un des principaux représentants du post-impressionnisme roumain.

On comprend qu'il soit fier d'un tel héritage, et c'est tout naturellement que Nicolas Petresco, après des études aux Beaux-Arts, a fait le choix de transmettre ce patrimoine par l'enseignement du dessin et de la peinture dans l'Atelier familial (voir Histoire de l'Atelier Alupi).

Parallèlement à ses activités didactiques, il poursuit une recherche artistique personnelle, notamment dans le domaine du paysage.


Le maire de Paris, Bertrand Delanoë, et Nicolas Petresco

 Sommaire